{"resolved":true,"match_type":"uuid","source_type":"original_book","book_id":"dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2","title":"什么是批判","author":null,"edition":null,"publisher":null,"year":null,"isbn":"9787303287741","requested_by":"printed_page","book":{"source_type":"original_book","book_id":"dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2","id":"dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2","uuid":"dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2","title":"什么是批判","normalized_title":"什么是批判","author":null,"edition":null,"publisher":null,"year":null,"isbn":"9787303287741","isbns":["9787303287741","0120214113"],"parsed":true,"ai_readable":true,"document_type":"book","page_count":490,"navigation_url":"https://workshop.closeclaw.top/ai/book/dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2","title_url":"https://workshop.closeclaw.top/ai/title/%E4%BB%80%E4%B9%88%E6%98%AF%E6%89%B9%E5%88%A4","fixed_page_url_template":"https://workshop.closeclaw.top/ai/book/dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2/page/{printed_page}","path_api_url_template":"https://workshop.closeclaw.top/api/ai/book/dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2/page/{printed_page}","read_url":"https://workshop.closeclaw.top/api/ai/read/dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2","page_url":"https://workshop.closeclaw.top/api/ai/books/dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2/page","search_url":"https://workshop.closeclaw.top/api/ai/books/dfe67541-4039-4f88-87ce-dbbadb056cb2/search"},"page":{"printed_page":259,"pdf_page":279,"physical_index":279,"physical_index_base":0,"printed_page_status":"recognized","page_sha256":"5736d35cfefe0b8fe727f89b36af1a2c73655cb957572e6b20fd3fbb9a5a7810"},"chapter":"什么是批判","content":"当然，为了实现艺术作品的自主性和进一步的审美批判，叙述并不是唯一的，却是一种突出的方式。阿多诺的美学提供了对自主性和批判之间关联的解释基础与对叙述的解释无关。②阿多诺把艺术作品的批判性盈余（kritischenÜberhang）描述为其语言特征(Sprachcharakter)。自主性释放出了艺术作品的雄辩性和类语言性(Sprachähnlichkeit)，它也同样对我们说出某些我们基于自身力量无法展开的东西。这种类语言性的批判性内容在于，它释放出了关于现实的“真实经验”，这种经验曾经由于某种“硬化”(Verhärtung)而难以被通达。①但让艺术作品承担照亮现实的作用，并不是出于一种道德的、社会批判的或者其他某种启蒙的目的，而是相反，出于对描述的限制。我们将对交流意图的消除表达为无目的性(Intentionslosigkeit)，它描述了类语言性的显现活动。在对审美自主性和无目的性的讨论中，以下态度却并没有得到讨论：审美展示活动是从中性的视角并且借助不在任何地方的目光实现的。艺术作品让一种生存性的、历史性的或者政治性的现实得到彻底展示，尽管是通过一种不具有交往性的、规范性的和认知的目的的形式。阿多诺因此将自主艺术作品的雄辩性描述为一种“无目的”的语言。②并非(基于)说教的意图（Überzeugungs-absichten）把现实带人了审美的展示活动，而是让某物得以显明的展示活动，通过其内在逻辑实现了这一点。①它既不是命题的逻辑也不是思维的逻辑，而是展示的逻辑，它赋予某物以不具有交流内容的表达。语词、声音和图像各自将自身与一种形式结合起来，借此某物可以因被展示而得到成功表达。\n\n①关于叙述和批判之间关联的问题，在实际的叙事理论中 很少得到注意。我在这篇文章中提出了一个建议，参见：Tilo Wesche, »Wenn ein Bär heult, dann er erzählt er wirklich was. Zur Narrativität bei Dylan und Cash«, in: A. Honneth, P. Kemper und R. Klein (Hg. ), Bob Dylan. Ein Kongress, Frankfurt/ M.2007, S. 160-181.\n\n②关于阿多诺那里批判和美学的关联，参见：Richard Klein, »Ideologiekritik oder kritische Hermeneutik? Methodologische Aspekte einer Musikphilosophie nach Adorno «, in: O. Decker, T. Grave und F. Haberkorn (Hg. ), Kritische Theorie zur Zeit, Springe 2008, S. 256-275; ders., »Überschreitungen, immanente und transzendente Kritik. Die schwierige Gegenwart von Adornos Musikphilosophie«, in: W. Ette, G. Figal, R. Klein und G. Peters( Hg. ), Adornoim Widerstreit. Zur Präsenzseines Denkens, Freiburg, München 2004, S. 155-183.\n\n反思，治疗，展示\n\n259","previous_page":258,"next_page":260}