--- schema_version: "library-reader-v1" source_type: "original_book" title: "感官技术：控制论生物体的调解" author: null edition: null publisher: null year: null isbn: "0415970164" library_document_id: "ed4482f9-2315-47ea-9750-97bb05c9236b" source_sha256: "04598bd4d6e5dbe8833c516e2285284b6a02dba2bce5505cf70f4f1232377958" pdf_physical_page_count: 342 pdf_physical_page_index_base: 0 range_start: 190 range_count: 10 html_url: "https://workshop.closeclaw.top/api/ai/read/ed4482f9-2315-47ea-9750-97bb05c9236b?start=190&limit=10" markdown_url: "https://workshop.closeclaw.top/api/ai/read/ed4482f9-2315-47ea-9750-97bb05c9236b.md?start=190&limit=10" previous_url: "https://workshop.closeclaw.top/api/ai/read/ed4482f9-2315-47ea-9750-97bb05c9236b.md?start=180&limit=10" next_url: "https://workshop.closeclaw.top/api/ai/read/ed4482f9-2315-47ea-9750-97bb05c9236b.md?start=200&limit=10" --- # 感官技术：控制论生物体的调解 > 页码规则：PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX 是从 0 开始的权威文件物理页索引；PRINTED_PAGE 是页面中识别出的印刷页码，可能为空，二者不得混用。 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=190 | PRINTED_PAGE=178 从同样的融合中产生的“脱体-再具体化”。可穿戴空间之于建筑，就像代码中的身体之于体现。因此，如果建筑确实是卓越的框架艺术，那么它的具身关联—一由建筑引发的代码体——实际上是体现的一般形式，脱离实体-再具体化的过程包含了所有其他实例(包括我们迄今为止关注的那些)，在这些实例中，身体被分散到其有机边界之外？ 1. 与模糊相遇 你慢慢地走下一座小山，朝着一个无定形的、云状的团块隐约出现在你下方的湖面上(见图4.1)。在一座狭长的桥的尽头，横跨在你面前的湖面上，然后在你现在可以看出是悬在水面上的一大团雾的中间停住，你来到一个“登录站”，在那里你被邀请填写一份简短的调查，其中包括20多个或多或少的个人问题。填完表格后，你会拿到一件厚重的半透明雨衣，有人告诉你，这是用你的大脑编程的 Bodies in Code 178 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=191 | PRINTED_PAGE=179 “简介。”兴奋又有点慌乱的你，匆匆穿上雨衣，走上窄窄的桥，朝着眼前若隐若现的浓雾走去。 当你逐渐被雾团散发出的蒸汽包围时，你失去了与刚刚离开的地球环境的视觉和听觉联系，开始沉浸在一个由柔和的水花声和半甜的蒸汽味组成的凉爽区域。在到达狭窄的桥的尽头时，你进入了一个大小不定的空间，完全由(至少在你看来)难以置信的浓雾组成，不断地在你周围翻腾。依偎在一个密集的、可触摸的、几乎是粘性的介质中，你唯一能确定的就是你的身体，你会被一种模糊的不舒服的收缩感所震撼(见图4.2)。 然而，你很快就习惯了这个奇怪的物化空间，当你这样做的时候，你开始感知到你周围一片垂直的红色和绿色灯光森林。走近其中一盏灯，你注意到它们是LED柱，上面滚动着暗示性的形容词，比如“强迫性”和“激情”，你不禁觉得，这些形容词对你的个性的描述非常贴切。你还注意到，你的雨衣开始发出淡淡的蓝绿色的光;你还感觉到一种低沉的混响，每隔一段时间就有一次，当你集中注意力听的时候，你意识到它是从你的外套里发出来的。 在这个怪异的、感官颠倒的世界里，你越来越有家的感觉，你开始朝着一个更小的、移动的红灯的方向走去 Wearable Space 179 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=192 | PRINTED_PAGE=180 在远处。当你这样做的时候，从你的外套发出的砰砰声变得越来越快，越来越响。一时慌乱中，你低头看了看自己的外套，当你再次抬头时，你看到另一个人模糊的轮廓向你走来;你停了下来，当你停下来的时候，你注意到，随着你们之间距离的缩小，这个人周围的红光变得越来越强烈。你既兴奋又有点害怕，突然发现自己外套的蓝绿色变成了红光，而且红光也在逐渐增强。回想起在登录中心心急如骛地阅读的说明，你意识到这个人的个人资料与你的有亲缘关系。你脑海中瞬间闪现的是，当这个人找到你时，你是否有勇气与他交谈;你克服了本能地想逃到现在完全吸引人的中立的浓雾中去的倾向，鼓起勇气准备与他接触。 几乎立刻，你就发现自己和这个陌生的人面对面了，简直无法把目光从你们各自雨衣之间闪过的强烈红光中移开。你和你模糊的对话者仿佛在执行同样的程序，同时转过身去，随着你的心率逐渐减慢，你再次适应了现在越来越快、越来越柔和的砰砰声，你在一瞬间意识到，这也是你对另一个人的亲和力的一个指标。 穿过浓雾中每隔一段时间隐约可见的垂直LED柱，你来到一个向上的楼梯前，当你爬上楼梯时，你从浓雾中爬上了一个观景台(见图4.3)。在那里，你可以欣赏到令人惊叹的清晰景色，一边是陆地，另一边是湖泊。这让人想起飞机突然从云层中出现，这种上升恢复了视觉在你的感官生态中的主要功能，这样做可以从雾环境的强烈感官需求中得到一些急需的缓解。尽管如此，在这个“天使甲板”上放松了一段时间后，你会发现自己又回到了你脚下雾气弥漫的环境中。 几乎就在你再次沉入雾中时，你外套上的声纳脉冲变得非常狂暴，你看到你面前有一个鲜红色的斑点;停下来期待着与另一位匿名的“灵魂伴侣”再次面对面的相遇，你完全目瞪口呆地发现，你的整个身体都在震动，你很快就发现，这是你雨衣的触觉反应。你被这种强烈的体验惊呆了，你赶紧跑回去 Bodies in Code 180 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=193 | PRINTED_PAGE=181 出口。踏上出口坡道，你急匆匆地奔向岸边，脱下雨衣，慌忙拿起密码，这样你就可以在家里舒适而安全的距离内进入你的体验。 刚刚描述的经验是基于LizDiller和里卡多斯科菲迪奥的模糊建筑的原始项目提案，该项目是为2001年瑞士Yverdon-1es-Bains的瑞士世博会开发的。这是一个由水构成的建筑项目，模糊建筑旨在通过将视觉或多或少地置于游戏之外来破坏我们与环境和建筑的普通感官界面。结果，正如你刚才所经历的，是一种引人注目的尝试，将其他较少使用的感官形态—一本体感受、触觉、听觉—一融入到身体在空间中导航的任务中。 模糊建筑的基础设施是一座100米宽，65米深，25米高的大厦，它从下面的湖上悬挑出来，形成了雾云投射的基础，以及天使甲板观察平台的支撑。雾云是由人工造雾系统产生的，该系统将湖水过滤成密集的高压喷嘴阵列，由计算机调节，并根据周围环境的实际天气条件进行调整。由此产生的雾团，正如建筑师所说，“是一种动态的形式 Wearable Space 181 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=194 | PRINTED_PAGE=182 结合了自然和人工的天气力量。“5在这个充满活力的体量中集成了一个媒体环境，根据建筑师的说法，其功能是将建筑和电子技术交织在一起，相互交换各自的属性。通过使用“完全看不见的，只留下其效果的复杂技术，………建筑将非物质化，而通常短暂的电子媒体将在空间中变得触手可及”(Blur, 44)。 电子媒体以这种方式与建筑融合，从一个高清晰度的环境重新定位到一个低清晰度的环境，其与视觉的典型和根深蒂固的相关性几乎完全被搁置：“雾团主要是一种视觉干扰的体验，因此对视觉的依赖与《Blur》最显著的特征——模糊性相竞争”(195)。建筑师将这一事实视为项目的挑战，将模糊建筑视为一种“重新平衡感官”的机器;具体来说，它提供了一个“沉浸式的环境，在这个环境中，世界被移出焦点，这样我们的视觉依赖就可以被聚焦”(195)。除了暴露我们习惯性感官生态的不平衡之外，该项目旨在用另一种选择来取代“视觉奇观的集中注意力”：“沉浸式声音遭遇的减弱注意力”(198)。 为此，建筑师将迷失的方向结构到Blur体验中，并为受损的、视觉依赖的游客配备了一件“脑衣”，一件带有嵌入式技术的雨衣，形成了人体自然导航系统的“声学假体”。模糊建筑不是形成一个预先存在的建筑体验地，而是可以说是在雾云中身体的实际导航的结果。在非空间中，经过假肢强化的盲人身体在声学引导下的运动创造了一种虚无的建筑，这种建筑既存在于身体体验中，也存在于它们所追踪的空间的声学和触觉映射中。 在这里，总的来说，从字面意义上讲，空间是可穿戴的。脱离了任何固定的空间形式，空间直接与身体的运动和体验联系在一起。模糊建筑与其说是一座“建筑”，不如说是一种“纯净的氛围”，正如建筑师所说，它是一种“可居住的媒介”(325,162)。然而，即使它整合了我之前列举的可穿戴空间的两个维度—一身体与环境接触的假体延伸，以及作为感觉媒介的空间的影响—一模糊建筑也提出了一些值得进一步研究的关键问题。这究竟需要什么呢 Bodies in Code 182 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=195 | PRINTED_PAGE=183 在身体内部的位置一一情感、本体感受和触觉体验维度的触发一一促成了Blur体验中空间的构成?为什么通过动态的无定形雾团的部署，视觉的时代会涉及到另一种温泉感觉，以及与之相关的一种完全不同的空间?是什么让身体能够在这种非空间中使用运动的感官过剩来产生一种深刻而密集的空间体验?最后，是什么让空间一一或者更好地说，是什么让它与媒体的当代结合一—允许它如此流畅地穿戴？ 2. The Architectural Body 可穿戴空间从身体与建筑空间的交错中浮现。这种交错在日裔美国艺术家荒川的“建筑体”概念中得到了更好的表达。简单地定义为“身体本体”和“建筑环绕”的结合，这一概念旨在捕捉身体与空间相互缠绕的递归关联。对于荒川和他的长期合作伙伴玛德琳金斯来说，这种相关性揭示了身体的起源: 如果身体诞生于建筑之中，并且从此与建筑密不可分，为什么不把它作为一个“建筑身体”(身体本身加上建筑的环绕)的完整范围来看待呢?……如果关注的基本单位是身体，不是脱离冲动和运动的抽象身体，而是行动中的身体，那么生命最核心的概念难道不应该是那些通过建筑相遇而形成的概念——不管它们有多短暂吗?6 总而言之，因为身体总是空间中的身体—一或者更好地说是空间化的身体—一它必然是一个建筑的身体。荒川和金斯从拥有身体包括拥有世界的立场出发，通过着陆点阐述了世界构成理论。着陆点被定义为“感觉形态的刺激和效应……被定位的点”(157)，着陆点表达了将身体与空间连接起来的行动场: “世界的结构由众多、丰富的地点组成....着陆点发生在感知者的感知中，不管它是什么,在这里和那里着陆，就像世界一样。一个着陆点既是一个事件，也是一个事件标记。着陆点的概念 Wearable Space 183 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=196 | PRINTED_PAGE=184 基本上是一种启发式的工具，用来描绘一个人如何形成世 界，并将自己置于其中7 着陆点是身体主动与空间结合的具体方式。尽管在前面的段落中强调了感知，但实际上世界是由三种不同类型的着陆点组成的，每一种着陆点都是其构成的组成部分。感知着陆点记录了这里和那里的特殊品质，成像着陆点填补了感知捕获区域之间的空白，而建筑着陆点提供了位置的暗示。 在发展他们的建筑主体概念的过程中，Arakawa和Gins越来越强调非感知的作用，尤其是成像的着陆点。成像着陆点形成了必要的多感官背景，任何赋予现实的感知行为都必须位于其中; 世界的全貌或视图，即日常生活中发生的事情的总事件地图，需要成像能力或成像着陆点的协作，以填补感知点或重点领域之间的空白。…成像着陆点对世界进行“概括”。……甚至没有一个不确定的大小，……它们与任何感知和建筑着陆点勾勒出的着陆点一致。成像着陆点作为无定形根据更多的信息，在感知的原因，而不是一眼可用。从定义上看，成像着陆点是无形状的，然而，成像着陆点是有形状的，因为没有它们，世界将主要由洞组成。(20) 简而言之，成像着陆点负责呈现空间的潜在具身或“具体化”，为其注入丰富的感官，从而催化身体的反应。 这就是为什么Arakawa和Gins可以坚持认为“触觉成像着陆点记录了整个世界的纹理或接近纹理”，而“动觉成像着陆点赋予了整个世界作为一个动觉本体的一些感觉”(可逆命运，157)。不仅仅是将这里或那里的感知扩展到其他不同的感知，成像着陆点使空间具有情感。例如，在动觉成像的情况下，发生了“动觉溢出”，即“身体通过成像，向它所感知的一切提供了少量的动觉天赋”(158)。这种身体影响空间的能力，在很大程度上是造成世界不是“动觉中性”的原因，而总是已经被赋予了动觉 Bodies in Code 184 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=197 | PRINTED_PAGE=185 具身感知者的“感觉的动觉环境和感觉”(159)。 Arakawa和Gins用这种由身体的投射(而不仅仅是身体具体感知和意图的投射)所激活的空间概念，将情感身体扩展到亨利·柏格森开创性描述的范围之外。柏格森认为，感知不是一种为物质世界增添某些东西的精神活动，实际上是物质减少的结果:从图像的宇宙中减去那些与特定身体或“不确定中心”相关的图像。根据柏格森的观点，这种减法必然是由身体的情感所决定的，因此，没有情感就没有感知。然而，尽管柏格森认为情感是一种身体相关的需求—一必然伴随着任何感知行为，但身体对空间的情感一一特别是身体的成像能力或成像着陆点—一投射出的情感超出了身体的生理限制。 这种投射产生了伯纳德·卡什(继胡塞尔之后)所说的具身感知的“纵向”维度： 感知包括两个部分，可称为额叶和逻辑。被感知图像的正面性是由于它们的动作相对于我们被暂停;来自他们的恳求和我们的反应之间的中断一一我们的自动机之间的间隔。第二部分将是纵向的，因为我们不断地将自己暴露在身体外的图像中，以便始终重新定义我们的感知或我们收缩的身体的可变视界。根据正面部分，我们看到了物体之间清晰的联系，这些联系引起了我们实体身体的反应;而纵向上，这些图像中的每一个都在不断地与其他图像和我们相互作用，就像在测试共振一样。因为我们必须产生当下的音调，以便调整我们可收缩的身体的视界，找到正确的音高。与巨大的正面连接不同，我们的纵向感知不断地折叠和摩擦图像的结构，从而使事物的纹理显现出来。(147) 通过周围丰富的纹理图像所滋养的感知身体的美丽图像，Cache表达了触觉和情感背景对感知的重要性。在他看来，per - ception不能仅仅指定身体对事物的虚拟动作，就好像它存在于真空中一样，还必须以某种方式整合 Wearable Space 185 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=198 | PRINTED_PAGE=186 更大的相互作用的“环境”，身体必然会在其中找到自己的位置，并且它更多地体验到触觉而不是视觉感觉。三因此，机构的行动能力绝不是它孤立地拥有的一项属性;它始终是一种递归的、不断调节的功能，它的嵌入性在一个丰富的“感觉肌理”中。 在Arakawa和Gins的术语中，身体可以通过其成像能力来体验纵向维度。然而，这意味着纵向维度始终与成像体递归相关，因此，要有物质，空间必须进入身体成像着陆点的“可变视界”。连接空间和身体的严格递归性告知了Arakawa和Gins应用建筑的根本目的:即使身体失去平衡。激进的建筑提供了建筑着陆点，挑战身体对“spa- cetime”或空间“客观”的几何延伸的“习惯性和沉闷”的屈服。使这成为可能的是由身体组织的空间条件的能力，因为它是由身体来破坏身体的感知着陆点，从而调用身体通常难以察觉的成像着陆点。激进的建筑通过改变身体典型的建筑着陆点，扰乱了身体，迫使它利用其“纵向”的空间感来纠正自己。 这就是为什么颠覆身体对时空屈从的两种方法——“以一种过于集中的方式将周围环境向前推进，从而导致熟悉的事物过载，以至于变得不熟悉;以及让身体如此严重、如此持久地失去平衡，以至于它的大部分努力都必须完全朝着纠正自己的方向发展”—一最终，这两种方法必然是相互补充的(Architecture,8)。所有的建筑着陆点都是“混合的——一部分是感性的，一部分是想象的着陆点”(21)。通过短路身体对空间的感知把握，建筑迫使身体集中精力重新校准自身，作为其纵向成像着陆点的相关物。 Arakawa和Gins的无处不在的场所永木的Ryoanji建筑体(1992-1994)将其居民精确地提交给身体的这两部分重新校准。作为Arakawa和Gins的第一个大型建筑环绕，这个作品包括一个长70英尺，直径30英尺的圆柱形建筑，它构成了永木当代艺术博物馆的三分之一。无处不在的场所实际上是一个 Bodies in Code 186 ## PDF_PHYSICAL_PAGE_INDEX=199 | PRINTED_PAGE=187 这是一件拒绝承认垂直建筑惯例的建筑作品:这件作品并置了两组对称的表面，而不是被墙壁包围的地板和天花板，它们或多或少地无缝地相互流动(见图4.4)。底部和顶部是一个弯曲的混凝土“地板”，配有跷跷板、长凳和金属棒;两侧则是镶嵌在沙子里的岩石花园。 Wearable Space 187 下一段：[继续读取](https://workshop.closeclaw.top/api/ai/read/ed4482f9-2315-47ea-9750-97bb05c9236b.md?start=200&limit=10)