刚性波操作的是自我与镜像的分离,或者更确切地说,镜像与自我的分离,从而用自主自我形象的解体主义创造取代了镜像认同的整合主义操作-自我形象与他们所塑造的自我脱离。移动的观众被授权控制图像所经历的变化,但不能在视觉上与图像一致(因为移动会产生扭曲)或触摸图像(因为接近会导致图像破碎成碎片)。
《刚性波》将感知置于两个感知极限之间(一方面是观看所需的距离,另一方面是触摸所需的距离),从而解放了自我,正如艺术家们所宣称的那样,在一种剥夺行为中,以运动作为对视觉控制丧失的补偿。他们焦虑的质问——“我怎样才能再次认识我自己?”——表达了作为人类存在维度的运动性所固有的超越性结构。因为运动总是取代自我,从而阻止自我与自身一致,所以运动只能暂时—一或者,也许更好的是,只能部分地——补偿视觉认同的丧失。
毫不奇怪,第二个装置作品《液体景观:那喀索斯的虚拟镜子》(1993)旨在完成这种补偿(见图0.3)。它通过将运动性(具体来说,是触觉运动性)与镜像的变形直接耦合在一起,从而使观众永远不会失去对(自我)形象解体的控制。因此,如果刚性波能将自我形象从自我中解脱出来(反之亦然),液体景观则提供了一个补偿性的界面,它重申了一一尽管是在完全不同的感官条件下—一具身的观众对身体形象相关性的控制。再一次,让我们让艺术家们来描述这件作品:
Introduction
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